रचनात्मक परिणामों के लिए फोटोग्राफी संरचना के नियमों को कैसे तोड़ें

रचनात्मक परिणामों के लिए फोटोग्राफी संरचना के नियमों को कैसे तोड़ें

मैंने रचना सीखने या पढ़ाने के लिए कभी भी पारंपरिक दृष्टिकोण नहीं अपनाया है। फोटोग्राफी रचना के नियमों को तोड़ना, वास्तव में, रचनात्मक परिणाम दे सकता है, अगर इसे ठीक से किया जाए।
फोटोग्राफी और फोटोग्राफिक रचना के नियम बहुत सख्त नहीं हैं। इसे ‘गलत’ करने के लिए कोई दंड नहीं है।
तकनीकी शुद्धतावादी आपको अन्यथा बता सकते हैं। मैं तकनीकी पूर्णता के बजाय रचनात्मक अभिव्यक्ति सिखाने के लिए अधिक इच्छुक हूं। बहुत अधिक तकनीकी होने से अक्सर भावनाओं की थोड़ी गहराई के साथ तस्वीरें बनती हैं।

लाल शर्ट और चश्मे में एक महिला की क्लोज अप फोटोग्राफी रचना ऊपर देख रही है
फोटो द्वारा: केविन लैंडवर-जोहान

आपको उन्हें तोड़ने के नियमों को जानना होगा

यह लगभग बिना कहे चला जाता है। नियम जानें। उन्हें इतनी अच्छी तरह से सीखें कि आप उन्हें बिना सोचे-समझे लागू कर दें।

एक भूरे रंग की जैकेट में एक आदमी का क्लोज अप शॉट, जो अपनी मूर्ति को गढ़ने का काम कर रहा है
फोटो द्वारा: केविन लैंडवर-जोहान

रचना का अर्थ है ‘एक साथ रखना’। जिस तरह से आप अपने कैमरे के दृश्यदर्शी में जो देखते हैं उसे व्यवस्थित करते हैं, यह निर्धारित करता है कि आपके पास एक सुव्यवस्थित रचना है या नहीं। अगर आपकी तस्वीर के तत्वों को अच्छी तरह से एक साथ नहीं रखा गया है, तो आपकी तस्वीरें देखने में अच्छी नहीं होंगी।
फोटोग्राफी के कई पहलुओं की तरह, यह बहुत ही व्यक्तिपरक है। आप जो पसंद करते हैं, वह किसी और को घृणित लग सकता है।
पोर्ट्रेट आमतौर पर विषय को नीचे की ओर देखते हुए नहीं बनाए जाते हैं। मैं एक उच्च कोण से फोटो खींचना चाहता था। मॉडल को ध्यान से पोजिशन करना ताकि वह अच्छी दिखे, मेरी मुख्य प्राथमिकता थी।
जब मैंने यह फोटो बनाया तो मैं रचना के विशिष्ट नियमों के बारे में नहीं सोच रहा था। मैं उसके पैर को देखने के लिए और अधिक इच्छुक था, (इसके बिना वह ऐसा लग रहा था जैसे वह तैर रही थी), और उसकी बाहों को अच्छी तरह से रखा गया था। वह फोटो खिंचवाने को लेकर भी काफी आत्म-जागरूक थी इसलिए मैं उसे आराम करने में भी मदद करने पर ध्यान केंद्रित कर रहा था।

एक लाल शर्ट में एक श्यामला महिला का फोटोग्राफी रचना उदाहरण अपने सेलफोन पर बोल रहा है
फोटो द्वारा: केविन लैंडवर-जोहान

सबसे आम संरचना नियम क्या हैं

प्रसिद्ध अमेरिकी फोटोग्राफर एडवर्ड वेस्टन ने फोटोग्राफी रचना नियमों को अच्छी तरह से लागू करने पर अपने विचार व्यक्त किए। उन्होंने कहा, “अब चित्र बनाने से पहले रचना के नियमों से परामर्श करना थोड़ा टहलने जाने से पहले गुरुत्वाकर्षण के नियम से परामर्श करने जैसा है।”
फोटोग्राफी रचना में कई लोकप्रिय फोटोग्राफी नियम हैं:

ये कुछ उदाहरण हैं। उन सभी पर और भी बहुत कुछ और विविधताएँ हैं।
आप अपनी तस्वीरों में जो कुछ भी शामिल करते हैं, उसके बारे में आकस्मिक होने से बेहतरीन तस्वीरें नहीं आएंगी। अगर आप अपने एक्सपोजर पर ज्यादा ध्यान दे रहे हैं और अपना फोकस सही कर रहे हैं तो आपकी कंपोजिशन की कमी होगी। आपको अपने फ्रेम में शामिल और बहिष्कृत करने में विचार-विमर्श करने की आवश्यकता है।

एक स्लीवलेस नेवी शर्ट में एक श्यामला महिला मुस्कुराते हुए और एक नए बाज़ार में माल पर झुकी हुई है
फोटो द्वारा: केविन लैंडवर-जोहान

आप जो भी फोटो खींचना चाहते हैं, उसे ध्यान से देखें। जब आप अपना फोटो लेने की तैयारी कर रहे हों तो लागू करने के लिए रचना के सर्वोत्तम नियम चुनें।
जब आप अपने फ्रेम के भीतर एक प्राकृतिक फ्रेम देखते हैं जो आपके विषय को बढ़ाएगा, तो अपनी स्थिति और दृष्टिकोण को अच्छी तरह से चुनें। यदि मजबूत अग्रणी रेखाएँ हैं, तो अपने विषय पर ध्यान आकर्षित करने के लिए उनके साथ काम करें। जब यह स्पष्ट रूप से काम न करे तो तिहाई के नियम का उपयोग करके कोई फ़ोटो न बनाएं।

फोटोग्राफी संरचना में बेहतर कैसे बनें

अगली बार जब आप अपने कैमरे के साथ बाहर हों तो गहराई पैदा करने के लिए प्रत्येक फ़ोटो के अग्रभूमि में एक मजबूत तत्व का उपयोग करके केवल रचना करने का प्रयास करें। आप उन रचनाओं की तस्वीर लेना चुन सकते हैं जहाँ आप ऑड्स के नियम को लागू कर सकते हैं।
अपने पूरे फोटो सत्र के लिए एक रचना नियम से चिपके रहना व्यावहारिक रूप से आपकी समझ को गहरा कर देगा।
अपने आप को रचना नियमों की एक सूची बनाएं। आप ऊपर वाले का उपयोग कर सकते हैं। फिर अपने आप को दस तस्वीरें बनाने का लक्ष्य निर्धारित करें जो आपके द्वारा लिखे गए प्रत्येक रचना नियमों को नियोजित करते हैं। फ़ोटो को संग्रहीत करने के लिए अपने कंप्यूटर में अलग-अलग फ़ोल्डर बनाएँ, प्रत्येक नियम के लिए एक।
समान नियमों का उपयोग करके अलग-अलग फ़ोटो की तुलना करने से आपको नियम सीखने और यह देखने में मदद मिलेगी कि आपकी फ़ोटोग्राफ़ी कैसे बेहतर हो रही है।

पारंपरिक हेडड्रेस में एक महिला पीले मैदान में चल रही है
फोटो द्वारा: केविन लैंडवर-जोहान

यह ऐसा है कि आपको कुछ भी सीखने की जरूरत है, जितना अधिक आप अभ्यास करेंगे, आप उतने ही बेहतर होते जाएंगे।

रचनात्मक परिणामों के नियमों को कैसे तोड़ें

आपको हमेशा कंपोज़िशन नियमों को सख्ती से लागू करने की ज़रूरत नहीं है। लचीला बने रहें, और अगर वे आपकी तस्वीर के लिए काम नहीं कर रहे हैं तो उन्हें मोड़ने या तोड़ने के लिए तैयार रहें।
इस मंदिर में अपना कैमरा ऊपर की ओर घुमाने पर मैं वहां पर्यटकों की भीड़ को देखने से बच पाया। आकार एक मजबूत डिजाइन बनाते हैं और बोल्ड सोना और नीला चित्र वास्तव में पॉप बनाते हैं।
अगर मैं अपने दृष्टिकोण में अधिक पारंपरिक होता, तो छवि बहुत अव्यवस्थित होती और लगभग उतनी दिलचस्प नहीं होती।

थाईलैंड के चियांग माई में एक गहरे नीले आकाश के खिलाफ बौद्ध मंदिर में स्वर्ण स्तूप और छतरी को देखते हुए तस्वीर
केविन लैंडवर-जोहान द्वारा फोटो

आप तिहाई के नियम को ध्यान में रखते हुए एक तस्वीर को पंक्तिबद्ध कर सकते हैं, लेकिन फिर अपनी रचना में तीसरी पंक्ति पर अपने विषय के साथ संतुलन नहीं पा सकते हैं। ऐसे में प्रयोग करें।
अपना कैमरा ले जाएं ताकि आपका विषय किनारे के करीब हो। क्या यह बेहतर दिखता है? अपने विषय को केंद्र के करीब रखकर प्रयास करें। क्या इससे आपकी रचना में सुधार होता है? क्या यह बेहतर लगता है? अगर ऐसा है तो करें।
यदि आप किसी ऐसे दृश्य की तस्वीर ले रहे हैं जिसमें आपके फ्रेम में या उसमें बड़ी रेखाएं चल रही हैं, तो उन्हें अच्छी तरह से उपयोग करने का प्रयास करें। शायद वे मजबूत विकर्णों के रूप में काम करेंगे। यदि नहीं, तो पसीना मत करो। प्रयोग। अन्य संभावनाओं का अन्वेषण करें।
नाव की इस तस्वीर के साथ मैं तिहाई के नियम के बारे में सोच रहा था। मैंने बांस की झोपड़ियों तक ले जाने के लिए मजबूत रेखाओं का उपयोग करने की भी कोशिश की। लेकिन मैं अपनी पसंद की कोई रचना नहीं बना सका।
कुछ भी वास्तव में एक तिहाई पर नहीं है। रेखाएं वास्तव में किसी भी प्रासंगिक चीज की ओर नहीं ले जा रही हैं, (झोपडि़यां रचना में एक मामूली तत्व हैं।) विकर्ण हैं, लेकिन वे बहुत मजबूत नहीं हैं।
इसलिए मैंने नियम तोड़े। मैंने अंत में जो फोटो लिया, वह इससे बेहतर है कि मैंने किसी भी नियम का पालन किया और उन्हें काम करने की कोशिश की।

एक झील के किनारे एक लकड़ी की नाव और एक ठंडे दिन में बोथहाउस
फोटो द्वारा: केविन लैंडवर-जोहान

अपना नजरिया बदलें

आप जिस पहले कोण की बात करते हैं, उसके लिए कभी भी समझौता न करें। एक बेहतर खोजें। यदि आप केवल पहले दृष्टिकोण से तस्वीरें लेते हैं, तो आपको लगता है कि आप कुछ बेहतरीन तस्वीरों को याद कर रहे होंगे। हर कोई उस पहले स्थान से एक फोटो लेता है। अलग हो। अधिक रचनात्मक बनें।
पहला, सबसे स्पष्ट कोण एक अच्छी तस्वीर पेश कर सकता है। अन्य लोग अनिवार्य रूप से ऐसा ही करेंगे और एक समान फोटो लेंगे। अपनी कल्पना को आगे बढ़ाएं और तस्वीरें लेने के लिए कुछ और दिलचस्प बिंदुओं की खोज करें।
अपनी दूसरी पसंद से आगे बढ़ें। अपनी रचनाओं को अधिक रचनात्मक फ़ोटोग्राफ़ी की ओर धकेलने के लिए तीन या चार कोण खोजें।
तीन हमोंग पहाड़ी जनजाति की लड़कियों की इस तस्वीर के साथ मैं एक तरफ खड़ा हो गया। वे फोटो खिंचवा रहे थे और मैंने दूसरे फोटोग्राफरों के साथ खड़े होकर फोटो खिंचवाई। यह एक अच्छी तस्वीर है क्योंकि वे बहुत अच्छी लगती हैं, लेकिन ऐसी सम्मोहक रचना नहीं है।
इसलिए मैं समूह के किनारे पर चला गया और इस तस्वीर की रचना की।

लाल और सफेद पारंपरिक हेडड्रेस और वेशभूषा पहने तीन मुस्कुराती हुई लड़कियाँ
फोटो द्वारा: केविन लैंडवर-जोहान

विभिन्न कोणों के साथ प्रयोग कैसे करें

खड़े होने और तस्वीरें लेने से उनके समान अनुभव वाले चित्र तैयार होंगे। नीचे झुकना। लेट जाएं। कुर्सी पर चढ़ो या पेड़ पर चढ़ो। अपने बाएँ और दाएँ ले जाएँ। प्रत्येक कोण का अन्वेषण करें। बस खड़े होकर मत देखो। यदि आप शारीरिक रूप से घूमते हैं, तो आपके विषय के प्रति आपका दृष्टिकोण बदल जाएगा और आप इसे अलग तरह से देखेंगे।
यदि आपके घुटने खराब हैं या आप पर्याप्त रूप से ऊपर नहीं उठ सकते हैं, तो अपने कैमरे के फ्लिप आउट मॉनिटर का उपयोग करें, यदि उसमें एक है। मॉनिटर को बाहर निकालने और लाइव दृश्य का उपयोग करने से आप अपने कैमरे को बहुत कम या उच्च कोण पर पकड़ सकेंगे।
व्यूफ़ाइंडर के माध्यम से देखने पर आप हमेशा इस तरह देखने का प्रबंधन नहीं कर सकते। फ्लिप आउट मॉनिटर का उपयोग करने से अद्भुत रचना संभावनाएं खुल सकती हैं। हो सकता है कि आप व्यूफ़ाइंडर के विरुद्ध अपनी नज़र से उन्हें प्राप्त करने में सक्षम न हों या उनके बारे में न सोचा हो।
अपने कैमरे को झुकाने में संकोच न करें। लैम्प पोस्ट को दुबला बनाएं। अपने क्षितिज को एक विकर्ण पर रखें। लेकिन केवल अगर यह काम करता है। आपकी प्रेरणा एक बेहतर तस्वीर बनाने की होनी चाहिए।
अपने कैमरे को केवल इसलिए न मोड़ें क्योंकि आप एक दिलचस्प फ़ोटो नहीं बना सकते। लेकिन, जब आप ऐसा करते हैं, तो इसे उच्चारित करें अन्यथा ऐसा लग सकता है कि यह जानबूझकर नहीं किया गया है।
सड़क पर साइकिल की अपनी तस्वीर में मैंने अपने कैमरे को काफी झुका लिया है। अपने कैमरे के साथ क्षैतिज या लंबवत मैं फ्रेमिंग से संतुष्ट नहीं था। पृष्ठभूमि में बहुत अधिक विकर्षण थे।
मैंने जिस तरह से अपने कैमरे को एंगल किया, उससे मैं कंपोजिशन के उन तत्वों को देखने से बच पाया जो इसे नहीं बढ़ाते थे।

गली के किनारे खड़ी साइकिल की एंगल्ड ब्लैक एंड व्हाइट तस्वीर
फोटो द्वारा: केविन लैंडवर-जोहान

अपना फ्रेम भरें

मुझे लगता है कि एक युवा फोटोग्राफर के रूप में मुझे रचनात्मक फोटोग्राफी रचना के बारे में सबसे अच्छी सलाह ‘फ्रेम भरना’ थी। सुनिश्चित करें कि आपके फ्रेम में जो कुछ भी है वह आपके द्वारा बनाई जा रही तस्वीर के लिए प्रासंगिक है। यदि ऐसे तत्व हैं जो आपके द्वारा बताई जा रही दृश्य कहानी में नहीं जुड़ते हैं, तो फिर से लिखें।
आपके देखने के क्षेत्र में जो कुछ भी है उससे अवगत रहें। इसके बारे में ध्यान से सोचें। अपने आप से पूछें “क्या यह काम करता है या क्या मेरी तस्वीर बिना कुछ देखे बेहतर होगी?” यदि यह काम नहीं कर रहा है तो अपना लेंस बदलें, ज़ूम करें, अपना दृष्टिकोण बदलें। अपनी रचना को बदलने के लिए जो कुछ भी करना है वह करें ताकि आपका फ्रेम भर जाए।
गली में खिले फूलों ने, धूल और जमी हुई गंदगी से, मेरा ध्यान खींचा। फूल अपने आप में सुंदर थे, लेकिन मैंने उन्हें अच्छी तरह से रचने के लिए संघर्ष किया। मैं बहुत करीब नहीं आना चाहता था और मुझे ऐसा कोण नहीं मिला जहां मैं सिर्फ फूलों से फ्रेम भर सकूं।
मैंने फ्रेम को भरने और फोटो को संतुलित करने में मदद करने के लिए एक गुजरती कार से प्रकाश के प्रतिबिंब का उपयोग किया।

एक गहरे रंग की पृष्ठभूमि के खिलाफ सफेद बर्नेट गुलाब के फूल का क्लोजअप
फोटो द्वारा: केविन लैंडवर-जोहान

अपने फ्रेम को कुछ भी नहीं भरें, अगर यह प्रासंगिक है। फ्रेम भरने का मतलब यह नहीं है कि आपको इसे व्यस्तता के साथ रटना चाहिए। अक्सर खाली जगह इतनी खाली नहीं होती है, बस आपकी आंख को ऐसा ही दिखाई देता है। यदि खाली जगह आपके द्वारा बनाए जा रहे फोटो से प्रासंगिक है, तो उसका उपयोग करें।
किसी कंपोज़िशन में खाली जगह दर्शकों की नज़रों को खींच सकती है। यह एक विस्तार और विशालता की भावना पैदा कर सकता है, भले ही आपकी तस्वीर में चार किनारे हों। उदाहरण के लिए, एक बंजर रचना में फंसा हुआ एक अकेला व्यक्ति अकेलेपन की भावना रखेगा।

निष्कर्ष

हर जगह, हर समय, आप जो देख रहे हैं उसे देखें और छवि बनाएं कि आप उसकी एक तस्वीर कैसे बनाएंगे। जैसा कि मैंने पहले लिखा था, रचना के नियमों को इतनी अच्छी तरह से सीखें कि आप उनके बारे में सोचे बिना भी उन्हें लागू करते हैं। और फिर अधिक रचनात्मक तस्वीरों के लिए उन्हें उद्देश्यपूर्ण ढंग से तोड़ें।

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